Arne Jon Jutrem er en av de kunstnere hvis interesser pendler mellom den frie og den anvendte kunst. Denne interesse ligger ikke bare i grenseområdene, men tangerer ytterpunktene hvor ordet kunst kan anvendes. Foruten å dyrke staffelimaleriet og den dekorative kunst som enhver «kunstmaler» bør gjøre, lager han på reiser også raske skisser fra opplevelser, det være seg fra Sørlandet eller Meksiko, noe som heller ikke er ualminnelig for malere. Men Jutrem former glass til humoristiske, respektløse figurer, og han tegner høytidelige, høystettede festglass som skal prege gallabordets glitrende krystallprakt. Kanskje er det der glasset er materialet at Jutrem har nådd lengst som kunstner.

Fra disse mer tradisjonsrike kunst- og brukskunstpregede grener står da bare igjen å nevne at kunstneren har stillet seg i industriens tjeneste og formet produkter som kjøleskap og komfyrer etc. Dermed har Jutrem vært med å heve disse produkter opp fra en ren bruksverdi til også å representere en estetisk nydelse. Denne utnyttelse av kunstnerens formskapende fantasi og evne bør hilses med glede både fra produsenter og forbrukere fordi det beriker gir en merverdi av stil og kultur, og kanskje uten at vi selv er klar over det er det med å forfine vår smak når det gjelder form kontra funksjon. Et samarbeid industrien i høy grad trenger og menneskene slett ikke i lengden kan være foruten.

Arne Jon Jutrem (1929-2005) was a Norwegian visual artist and designer who was originally trained as a graphic artist and painter. He is primarily known for his glass art, and he has designed applied art in glass together with Norwegian Hadeland Glassverk and the Danish Holmegaard Glasværk. After receiving the state's three-year work grant in 1967, Jutrem went to Paris to work on painting full-time. From 1984 to 1994 he taught at Oslo University College where he was professor of aesthetics, and in 1992 he was appointed a knight of the 1st class of the Order of St. Olav for his efforts for the applied arts movement in Norway.