Huyghe skaper filmer, skulpturer og installasjoner som utforsker grensene mellom fakta og fiksjon, natur og kultur. Mange av hans arbeider tar form av stedsspesifikke installasjoner der publikum trer inn i omsluttende mikrounivers som inkluderer alt fra organiske systemer, insekter og undervannsliv til objekter, filmer og musikk. I’m interested in how to quantify the different variations of being alive…how to intensify the presence of things (Huyghe). En sentral komponent i kunstnerens virke er hans enigmatiske filmer som ofte utspiller seg i øde og forlatte landskaper og bygninger som gir assosiasjoner til postapokalyptiske fremtidsscenarier. Gjennomgående undersøker han relasjonen mellom biologiske og kulturelle systemer.

Huyghe er utdannet ved Ecole Nationale Supérieure des Arts Graphiques et Décoratifs i Paris. Han har hatt solo- og gruppeutstillinger ved internasjonale institusjoner som blant annet The Broad Museum, Los Angeles (2018), Louis Vuitton Foundation, Paris (2018), LWL-Museum für Kunst und Kultur, Skulptur Projekte 2017, Münster (2017), Guggenheim Museum, New York (2017), The Sprengel Museum, Hannover (2016), The Metropolitan Museum of Art, New York (2015), Ludwig Museum, Köln (2014), Centre Georges Pompidou, Paris (2013), Kunstmuseum Basel Museum für Gegenwartskunst (2011) og Museo de Arte Contemporanea Reina Sofia/Palacio de Cristal (2010). Han har også deltatt på en rekke internasjonale kunstmønstringer som Documenta XIII (2012), Documenta XI (2002); Istanbul Biennial (1999); Carnegie International, Pittsburgh (1999); Manifesta 2, Luxembourg (1998); Johannesburg Biennial (1997); og Biennale d’Art Contemporain de Lyon (1995). En ny separatutstilling kommer på Serpentine Gallery, London (oktober 2018 – januar 2019).

Bilde:

Pierre Huyghe, A Journey that wasn’t, 2005. Super-16mm film and high-definition video transferred to high-definition video, color, sound; 21 :41. © Marian Goodman Gallery Paris/New York